Art ou Design? La vision unique de Stefan Rurak dans l'univers du mobilier

Actuellement, l’association ou la dissociation de l’art et du design est un sujet brûlant. De plus, au sein de la discipline « design » même, deux camps opposent leur vision et définition de celui-ci: l’un prône la fonction, l’autre l’intention. Mais devrions-nous réellement choisir? L’artiste américain Stefan Rurak a choisi le camp du non, et prône l’abolition de la barrière entre éléments décoratifs, mobilier conceptuel et savoir-faire traditionnel dans son travail. Découvrez en plus sur son processus créatif et sa dernière collection en date.

Stefan Rurak American artist, art and design, utilitarian and decorative furniture

Stefan Rurak est un assembleur de courants et de techniques et il est son propre curator d’inspirations. Comprenez par là que l’artiste américain a composé son esthétique unique grâce à une gamme variée de médias comme références, incluant la peinture, la photographie argentique ou encore l’art de la performance. Travaillant principalement des matériaux lourds comme le métal et le béton coulé et le bois massif, il crée ainsi des pièces en opposition entre savoir-faire précis et méticuleux, et art spontané et impulsif. Ainsi, il ne décide jamais à l’avance quelle sera la part de dessin sur un mobilier ni ce à quoi il ressemblera.

Fusionnant ainsi une esthétique à l’esprit beaux-arts, la conception moderne de mobilier et des techniques artisanales et traditionnelles, Stefan Rurak s’inscrit dans un mouvement singulier: celui du minimalisme associé à l’impressionnisme abstrait. L’artiste decide donc de ne faire aucune distinction entre art et design. Son travail se présente sous forme de pièces de collection conçues pour durer de génération en génération, et pour laisser une marque claire d’un refus de séparer le besoin de l’intention dans une époque donnée.

“I draw no distinction between art and design – for me, the utilitarian becomes a canvas for an aesthetic endeavor. With each piece, I strive to convey action, impulse, and intuition. This provides a counterpoint to the meticulous construction and composition of the functional skeleton underneath. It is this tension and restraint that makes for a satisfying and successful piece. A piece that remains calm, precise and functional but does not conceal the wild hand of its maker. It is a “warm minimalism.” Stefan Rurak

Ainsi, chaque pièce transmet l’idée du mouvement, de l’action et de l’intuition, fournissant un contrepoint frappant à la construction et à la composition méticuleuses du squelette fonctionnel qui se trouve en dessous. Le travail de Stefan Rurak permet de requalifier les choses justement en se mettant en tête qu’il n’est probablement pas nécessaire d’attacher à la création des étiquettes trop précises. Après tout, il est vrai que design est savoir-faire, art est design, et savoir-faire est art. Autrement dit, des formes qui rassurent, et des dessins qui font du bien.

Mais dans une époque où l’appartenance et la définition de soi et son milieu est pris très au sérieux, nous comprenons que des artistes (et designers) comme Stefan Rurak aient une place bien particulière. Ce qui peut être perçu comme un handicap par certains est en fait une véritable chance de surfer sur différentes disciplines tout en créant son propre mouvement. Car n’est-ce pas là l’ultime but de l’artiste, se démarquer en prouvant que son art est à la fois légitime, incroyable et unique?

Si art et design sont ici conciliés, cela nous permet de relier le travail du designer américain au courant collectible design, sa collection ayant trouvé un large public auprès des collectionneurs, des architectes d’intérieur mais aussi de la presse.